RECENZJA: Radiohead - "A Moon Shaped Pool" (2016)

Nie ma drugiej takiej kapeli, która potrafiłaby zaskoczyć wszystkich dookoła, tak jak Radiohead. Nie dziwi nas już w jaki sposób ogłaszają wydanie albumu (robią to przecież nie pierwszy raz), ale wciąż nie mamy pojęcia, kiedy ten moment nastąpi. Możemy się tylko domyślać. I czekać na znak, który – rzecz jasna – do oczywistych nie należy. Zamiast „pompowania” balonika, bombardowania nas zdjęciami wprost ze studia nagraniowego, wyczyszczenie „historii” na portalach społecznościowych oraz ogłoszenie daty wydania na dwa dni przed premierą. Już nie wspominając, że tracklistę, okładkę oraz tytuł poznaliśmy jeszcze później. Dla kogoś może się to wydawać swoistym antymarketingiem, ale w przypadku tego zespołu takie działania się najzwyczajniej sprawdzają. Oni od lat po prostu grają w innej lidze. Wychodzi im to tylko na dobre.

RECENZJA: Big Cyc - "Czarne słońce narodu" (2016)

Trudne okresy w życiu sprzyjają artystom. Śmierć bliskiej osoby, rozwód, choroba – przerabialiśmy to przecież nie raz. Z kolei ekipę Big Cyca nakręca obecna sytuacja polityczna. Nowe rządy i tzw. „dobra zmiana” sprawiły, że naczelni jajcarze polskiego rocka nagrali bardzo szybko (w ciągu miesiąca) i bardzo krótką (ledwie 29 minut – najkrótsza pozycja w ich dyskografii) płytę. W dodatku najlepszą od dobrych paru lat.

RECENZJA: Wolfmother - "Victorious" (2016)

Październik 2005. Trójka muzyków z Australii szturmem podbija rynek swoim debiutanckim albumem. Media zwiastują, że oto pojawili się godni następcy Black Sabbath czy Deep Purple. Od tamtego momentu minęło już ponad 10 lat. Kariera Wolfmother jakby wyhamowała, a kolejne krążki nie wywołują już takiego podekscytowania, jak kiedyś. Wokalista Andrew Stockdale jednak się nie poddaje, wciąż próbuje o swojej kapeli przypomnieć. Dowodem „Victorious”.

RECENZJA: John Lydon - "Gniew jest energią. Moje życie bez cenzury" (2015)

Osoba niepokorna, nie uznająca kompromisów. Legenda szeroko rozumianej muzyki rockowej, choć on pewnie z takim określeniem by się nie zgodził. Człowiek, który potrafił zaskoczyć opinię publiczną niebanalną fryzurą oraz szokować strojem typu sado-maso. Wokalista współtworzący jeden z najważniejszych zespołów lat siedemdziesiątych, a po jego upadku stojący na czele kolejnej, ważnej i jakże inspirującej grupy, która do dziś przetrwała, mimo wielu przeciwności losu. O kim mowa? Oczywiście o Johnym Lydonie.

RECENZJA: Iggy Pop - "Post Pop Depression" (2016)

Trzeba przyznać, że nieźle sobie to Iggy Pop wymyślił. Utrzymanie całości w tajemnicy i niespodziewane uderzenie – taki był plan. Nie ukrywajmy: nawet jeśli ktoś nie jest jego zagorzałym fanem z ciekawości będzie chciał zapoznać się z „Post Pop Depression”. Dodatkowym magnesem są nazwiska muzyków, którzy brali udział w jego tworzeniu. Mimo, że całość sygnowana jest nazwiskiem głównego bohatera, mamy do czynienia z „supergrupą”, jakkolwiek by na to nie patrzeć. Josh Homme (wiadomo – Queens of the Stone Age, kiedyś Kyuss), multinstrumentalista Dean Fertita (kompan z QOTSA, a także The Dead Weather), Matt Helders (perkusista Arctic Monkeys) – takie postacie robią wrażenie, nieprawdaż? Podobnie jak muzyka.

RECENZJA: Luxtorpeda - "MYWASWYNAS" (2016)

W latach 70. wydawanie albumów w krótkim odstępie czasu było czymś zupełnie normalnym, nikogo to nie dziwiło. Obecnie taka formuła powoduje zapalenie się „czerwonej lampki”. Czy to przypadkiem nie za szybko? Czy nie da o sobie znać zmęczenie materiału? W przypadku Luxtorpedy takie znaki zapytania mogły się pojawić. Przecież „MYWASWYNAS” to czwarta płyta w przeciągu pięciu lat. Jednak bez obaw. Syndrom wypalenia – na szczęście – ich nie dopadł.

Bez prądu, ale za to z magią - MTV Unplugeed

Dawno, dawno temu amerykańska stacja muzyczna MTV słynęła z wytyczania muzycznych trendów, a nie pokazywania miernych programów, które z muzyką nie mają nic wspólnego. Jednym z tych trendów był słynny cykl akustycznych występów pod nazwą „MTV Unplugeed”.

RECENZJA: Placebo - "MTV Unplugeed" (2015)

Kiedyś koncerty organizowane przez telewizję MTV pod szyldem „Unplugeed” (nazywane potocznie „bezprądowymi”) były nie lada wydarzeniem. Przy okazji sukcesem – komercyjnym, a także artystycznym. Zarówno dla organizatorów (pierwsze), jak i samego wykonawcy (oba z wymienionych). Płyty Erica Claptona, Nirvany czy Alice in Chains tylko to potwierdzają. Lata 90. były więc pod tym względem złote. Później poziom zaczął się drastycznie obniżać i powoli zapominaliśmy o słynnych, akustycznych występach. Ostatnio jednak dostrzegam tendencję wzrostową (Scorpions czy Florence + The Machine, a u nas np. Hey). Placebo jest kolejnym dowodem, że coś się w tej kwestii ruszyło. I to w dobrą stronę.

PODUSMOWANIE: Najlepsze albumy 2015 - Polska

Tak jak obiecałem kilka dni temu - przyszła pora na podsumowanie krajowe, czyli subiektywny przegląd tego, co się działo na naszym poletku. A tu także nie mogliśmy narzekać na nudę. Nie zawiedli zarówno debiutanci, o czym świadczy pierwsze miejsce dla Korteza, jak i stara gwardia, która tworzy i nagrywa świetne albumy od lat (patrz: Armia, 2TM2,3 czy Lao Che). Dobra - nie będę dłużej przeciągał. Przed wami dziewięć wspaniałych krążków.

RANKING: Najbardziej oczekiwane albumy 2016

Rok dopiero się zaczął, ale głodni muzycznych dźwięków fani (w tym i ja) już nie mogą się doczekać nowych wydawnictw, które - być może - pojawią się na półkach sklepowych w najbliższych dwunastu miesiącach. Czas na ranking najbardziej oczekiwanych płyt. O nich na pewno będzie się mówiło głośno i często.

PODSUMOWANIE: Najlepsze albumy 2015 roku - zagranica

Początek stycznia to idealny moment, aby podsumować ubiegłoroczny rok pod względem najlepszych albumów, które na przestrzeni ostatnich dwunastu miesięcy się ukazały. Na pierwszy ogień - płyty zagraniczne (wkrótce na stronie pojawi się druga część, tym razem traktująca o wydawnictwach z naszego podwórka).